Hilbert van der Staal - hethartvanbron
Portret-tekenaar, kunstenaar en meesterschilder in Bennekom / Ede
Mijn naam is Hilbert van der Staal, een portrettekenaar en kunstenaar uit Ede, gespecialiseerd in het creëren van levensechte portretten. Mijn werk draait om het vastleggen van unieke kenmerken, niet alleen in het uiterlijk, maar ook in de emotie en persoonlijkheid die iemand uitstraalt. Elk handgetekend portret is een zorgvuldig proces, waarbij ik de tijd neem om de essentie van het moment en de persoon te vangen. Mijn doel is om kunst te maken die niet alleen zichtbaar is, maar ook voelbaar.
Ik werk vanuit mijn atelier in Bennekom, waar ik met passie en toewijding mijn fotorealistische tekeningen maak. Mijn werk is meer dan alleen portrettekeningen – het is een viering van liefde, herinneringen en de kracht van de menselijke geest. Met iedere lijn en schaduw zoek ik naar de essentie van de persoon, en breng ik die energie tot leven op papier.
Waarom een portret?
Waar foto’s stoppen, begint kunst
De kracht van een tekening:
In een wereld waar we elke dag duizenden foto’s maken met onze telefoons, lijkt het vastleggen van een moment sneller en gemakkelijker dan ooit. Maar wat als je op zoek bent naar iets diepers, iets dat de tijd overstijgt en meer zegt dan een simpele afbeelding? Een portret biedt die kracht. Het is geen vluchtige foto die binnen enkele seconden wordt genomen en weer verdwijnt in de digitale stroom. Het is een handgemaakt kunstwerk, een blijvende herinnering die met zorg en vakmanschap is opgebouwd.
Als portrettekenaar focus ik me op meer dan het oppervlakkige. Het is mijn doel om de essentie van een persoon vast te leggen – de subtiele expressie, de unieke persoonlijkheid, en de onzichtbare energie die hen maakt tot wie ze zijn. Dit proces vraagt tijd en aandacht voor detail, iets wat een foto simpelweg niet kan evenaren. Het resultaat is een kunstwerk dat verder gaat dan een momentopname – het legt de ziel vast in een manier die blijvend en diepgaand is.
In plaats van een vluchtige foto biedt een portret iets dat je kunt koesteren. Het is een tastbare herinnering die generaties lang kan worden doorgegeven, een symbool van de waarde die je hecht aan de persoon die wordt afgebeeld. Waar foto’s vaak vervagen, blijft een portret door de aandacht voor detail en het vakmanschap dat erin is gestoken, voor altijd bewaard.
Een portret is meer dan een afbeelding; het is een blijvende herinnering die met zorg is gecreëerd. Het is een kunstwerk dat je kunt bewaren, het biedt een blijvende connectie die niet alleen visueel is, maar ook emotioneel.
Rouwportretten
Een portret als herinnering:
Stel je voor dat je net een dierbare hebt verloren. De pijn is groot, de leegte voelbaar. Er zijn zoveel herinneringen, maar ze voelen vluchtig en tijdelijk. Wat als er iets was dat deze herinneringen voor altijd vastlegt, iets dat de essentie van die persoon vasthoudt, niet alleen in een foto, maar in een manier die hun ziel weerspiegelt?
Dit is precies wat ik, als portrettekenaar, probeer te bieden. Mijn werk is niet zomaar een tekening. Het is een persoonlijke, op maat gemaakte herinnering die verder gaat dan de uiterlijke kenmerken. Ik neem de tijd om de details van een persoon te begrijpen: de manier waarop ze lachen, de glans in hun ogen, het karakter dat ze uitstraalden. Dat is wat ik vastleg op papier, zodat nabestaanden altijd kunnen terugkijken op die persoon zoals ze hen herinneren – met liefde, warmte en een stukje van hun innerlijke zelf.
In een tijd van verlies is het een bijzonder cadeau om een herinnering te hebben die je kunt aanraken, je kunt voelen, en die je voor altijd bij je kunt dragen. Mijn portretten zijn kunstwerken die een verhaal vertellen, die de tijd overstijgen en die generaties lang gekoesterd kunnen worden. Elk portret wordt met zorg en aandacht gemaakt, speciaal voor diegene die je hebt verloren.
Wat mij uniek maakt, is mijn betrokkenheid en respect voor het moment. Ik begrijp dat dit geen gewone bestelling is. Het is een zeer persoonlijke, intieme ervaring die ik met de grootst mogelijke gevoeligheid benader. Samen met de nabestaanden zorg ik ervoor dat het proces van het creëren van het portret precies goed aanvoelt en dat het resultaat de herinnering aan hun geliefde op een betekenisvolle manier vastlegt.
Met mijn werk bied ik niet alleen een kunstwerk, maar een stuk van hun hart, dat voor altijd met hen verbonden blijft. In de pijn van het verlies kan een portret een stukje rust brengen, een herinnering die niet vervaagt, maar blijft leven in elke lijn die ik op papier zet.
Gelegenheidsportretten
Een moment, voor altijd behouden:
Er zijn momenten in het leven die zo bijzonder zijn, dat ze verdienen om op een diepere manier vastgelegd te worden. Een bruiloft is daar het perfecte voorbeeld van. De dag waarop twee levens samenkomen, de belofte van de toekomst wordt gemaakt, en herinneringen worden gecreëerd die een leven lang meegaan. Terwijl foto’s vaak de vluchtige momenten vastleggen, kan een portret de essentie van die speciale dag vangen op een manier die de tijd overstijgt.
Als portrettekenaar zie ik het vastleggen van zo’n belangrijke gebeurtenis als een kans om meer te doen dan alleen maar een beeld te creëren. Het is een kans om de emoties, de sfeer en de bijzondere energie van de dag te vangen – de blikken, de liefde, de vreugde – alles wat een foto soms niet volledig kan vastleggen. Of het nu het moment is waarop de bruid haar geloften uitspreekt, of de blik in de ogen van het paar tijdens hun eerste dans, een portret kan die unieke emoties voor altijd bewaren.
Maar het is niet alleen een bruiloft waar een portret een diepe betekenis kan hebben. Denk ook aan een verjaardagsfeest, een jubileum of de geboorte van een kind. Het vastleggen van deze belangrijke momenten als kunstwerk biedt iets dat je kunt bewaren, koesteren en doorgeven. Het vertelt een verhaal dat foto’s alleen soms niet kunnen overbrengen – een verhaal van liefde, vreugde, en de kleine momenten die het leven zo bijzonder maken.
Wat ik aan elk portret toevoeg, is de persoonlijke aandacht voor detail. Elk portret wordt speciaal gemaakt om het karakter en de gevoelens van dat moment vast te leggen, zodat het niet slechts een afbeelding is, maar een weerspiegeling van de betekenis en de emoties die ermee gepaard gaan.
Of je nu een bruiloft viert, een ander bijzonder moment in het leven wilt vastleggen, of gewoon een dierbare herinnering wilt bewaren, een portret biedt een tijdloze manier om de essentie van dat moment voor altijd vast te leggen. Het is een kunstwerk dat de schoonheid van de gelegenheid vangt en het voor altijd met jou verbindt.
Ben jij op zoek naar het perfecte cadeau voor jouw gelegenheid? Neem gerust contact op om samen te kijken hoe ik jouw speciale moment kan vereeuwigen.
placeholder foto
Biografie:
Terug naar de tekentafel.
Mijn naam is Hilbert van der Staal. Op 24-01-1990 kwam ik te aarde om mijn missie te gaan ontdekken. Graag neem ik je mee op mijn reis naar de mijne.
Ik ben opgegroeid in Wiuwert, misschien wel het kleinste en onbekendste dorpje in Friesland. Hier had ik alle rust en ruimte om me te ontwikkelen. Al relatief vroeg kwam ik erachter dat ik over een creatieve gave beschikte en ik voelde dat dit het pad was dat voor mij was uitgestippeld. Naast het creëren met mijn handen, had ik een onverklaarbare liefde voor tekenen en kon ik hier volledig in opgaan.
Al leek mijn pad nog zo duidelijk, in mijn jeugd begon zich een sluier van mist te vormen waardoor ik niet meer wist welke route ik moest nemen. Meermaals heb ik de verkeerde, doch zeer leerzame afslagen genomen, alvorens ik er achter kwam dat mijn creativiteit zich binnen de lijntjes bevond, in plaats van erbuiten.
Zo ben ik in het schildersvak beland, wat ik meer dan 17 jaar heb uitgevoerd en hierin ook de officiële ‘meesterschilder’ titel heb behaald, waardoor ik gekwalificeerd ben om aan historische panden en wapenschilden te werken. Waar ik eerst nog mijn werk als creatieve uitlaatklep had, werd dit steeds minder en passies zoals tekenen schoten er helemaal bij in.
In 2023 ben ik getrouwd en verhuisd naar het Gelderse Ede, maar kreeg ik helaas te maken met een lange en zware depressie door de zwaarte van het werk en de voldoening die het me niet meer gaf. Doordat ik zo ver van mezelf was komen te staan, realiseerde ik mij dat ik mijn connectie met mijn ‘ware ik’ was verloren en om deze weer te herstellen moest ik terug naar het hart van bron. Ik voelde mij klein en onbekend, net zoals mijn oude dorpje. Door weer in contact te komen met mijn innerlijk kind ben ik na 10 jaar weer gaan tekenen en heb ik het roer compleet omgegooid door tekenaar te worden. De mist is opgeklaard en het landschap ligt weer helder voor me. Dit is mijn pad, hier voel ik de rust en ruimte in mijzelf die ik als kind ervoer.
Mijn missie is dan ook door middel van mijn tekeningen het/de onbekende gezien te laten voelen en de ziel te onthullen. Want achter elk paar ogen zit een verhaal, net zoals bij jou.
Werkwijze:
Van de ziel naar het papier.
Mijn werkwijze is een reis van verbinding, ontdekking en transformatie. Het begint altijd met een intuïtief moment van observatie en verkenning, gevolgd door een proces van schetsen, verfijnen en afwerken. Mijn doel is altijd hetzelfde: de ziel van het onderwerp zichtbaar maken, door middel van mijn tekeningen. Ik werk niet alleen met mijn handen, maar ook met mijn hart en geest, om iets te creëren dat verder gaat dan het oog alleen kan zien.
Hoe ga ik te werk?
Wanneer je besluit om contact met mij op te nemen voor een tekening, begint een bijzondere reis. Het is niet alleen een verzoek om een afbeelding, maar een uitnodiging om samen iets diepers te creëren – iets dat de essentie van wie jij bent, of het verhaal dat je wilt vertellen, vastlegt. Voor mij is elke tekening een moment van verbinding, niet alleen met jou als persoon, maar ook met de energie die je uitstraalt.
De volgende stappen beschrijven hoe ik van start ga zodra we samen besluiten om dit avontuur aan te gaan. Ik wil de tijd nemen om je te leren kennen, de energie van het moment te voelen en een tekening te maken die meer zegt dan alleen wat zichtbaar is.
Ik nodig je uit om te ontdekken hoe ik dit proces ervaar en hoe we samen kunnen werken om jouw verhaal tot leven te brengen.
Stap 1: Verkenning en verbinding
Elke tekening begint met een moment van stille observatie. Ik zoek niet naar oppervlakkige kenmerken, maar probeer te voelen wat er achter het oppervlak schuilt. Dit kan een gesprek zijn met de persoon zelf, maar vaak gaat het ook om een intuïtieve benadering – het kijken naar hoe licht, schaduw, en beweging zich verhouden tot wie iemand is. Dit is een moment van verbinding, waarbij ik me openstel voor de energie en het verhaal van het onderwerp.
Stap 2: Het vangen van de essentie
In deze stap begin ik de lijnen zo nauwkeurig mogelijk op papier te zetten. Het is belangrijk voor me om de juiste verhoudingen en details vast te leggen, zodat de tekening een waarheidsgetrouwe weergave wordt. Tegelijkertijd probeer ik echt een connectie te maken met de geportretteerde.
Terwijl ik werk, probeer ik me volledig open te stellen, zodat ik niet alleen de uiterlijke kenmerken, maar ook de subtiele nuances van hun persoonlijkheid kan vangen. Het gaat hierbij niet alleen om techniek, maar ook om het vastleggen van wat de persoon uniek maakt, en dat voel ik tijdens het tekenen. Het is alsof ik met iedere lijn die ik trek een stukje van het innerlijke verhaal ontdek.
Stap 3: Verdere diepgang en detail
Als het schetswerk eenmaal de basis legt, ga ik verder met de verfijning. Dit is het moment waarop details naar voren komen – kleine kenmerken die de persoonlijkheid, het karakter en het verleden van het onderwerp onthullen.
In deze fase ben ik vaak aan het reflecteren op de betekenis van wat ik aan het maken ben. Hoe kan ik de ziel van mijn onderwerp verder openbaren? Hoe breng ik de kracht van de verbinding die ik heb gevoeld tot leven in het beeld? Elke tekening is een voortdurende dialoog tussen mij en het onderwerp, waarbij ik me niet beperk tot de fysieke vormen, maar ook de energie en het verhaal probeer te vangen.
Stap 4: Afwerking en afronding
Wanneer ik het werk afrond, komt alles samen. De tekening is bijna klaar, en het is het moment om de laatste details uit te werken – die kleine elementen die het karakter, de sfeer en de essentie van het onderwerp vastleggen. Tijdens deze fase ben ik vaak heel gefocust, precies op dezelfde lijn met de geportretteerde, en die connectie speelt een belangrijke rol in het proces.
Vaak ontstaat er in deze afwerkingsfase iets onverwachts: muziek, een gevoel, of een gedachte die als het ware vanzelf naar boven komt en de titel van de tekening vormt. Het is een moment van volledige focus en afstemming, waarbij het eindresultaat niet alleen een visuele weergave is, maar een betekenisvolle weergave van alles wat we samen hebben vastgelegd.
Stap 5: Het delen van de ziel
Wanneer een werk voltooid is, komt het moment van delen. Dit kan zijn in de vorm van privé-opdrachten, tentoonstellingen of zelfs digitale platforms. Het is voor mij belangrijk dat mijn werk niet alleen een afbeelding is, maar een uitnodiging om stil te staan bij de dieptes van ons mens-zijn. Elke tekening vertelt een verhaal, en het is mijn hoop dat degene die het aanschouwt, iets van zijn of haar eigen ziel daarin terugvindt.
Contact:
Zou je graag mijn atelier willen bezoeken voor meer informatie?
Voel je vrij om mij een bericht te sturen!
Ik ben ook bereikbaar voor verdere vragen, mocht je die nog niet in de FAQ hebben kunnen vinden.
Bel/mail/Whatsapp mij of gebruik het onderstaand aanvraagformulier:
Veelgestelde Vragen (FAQ) voor het Tekenen van Portretten:
Hoeveel kost het om een portret te tekenen?
De prijs van een portret kan variëren afhankelijk van verschillende factoren.
- Formaat: Hoe groter het portret, hoe meer werk en detail erin gaat. De prijs wordt aangepast op basis van het formaat dat je kiest.
- Aantal personen of dieren: Het tekenen van meerdere personen of dieren in één portret vereist meer tijd en detail, wat invloed heeft op de prijs.
- Stijl en detail: Portretten met veel detail of specifieke stijlen (zoals realistisch, abstract of gestileerd) kunnen de prijs beïnvloeden, omdat ze meer tijd en technische vaardigheid vereisen.
Daarnaast is het ook afhankelijk van de hoeveelheid detail in de foto die je aanlevert. Geen één foto is namelijk gelijk. De prijs wordt berekend op basis van de volgende drie niveaus:
Niveau 1 – Eenvoudig: Dit zijn foto’s met weinig detail, zoals een simpele pose of een foto met een egale achtergrond. Portretten uit dit niveau vereisen minder tijd en werk.
Niveau 2 – Gemiddeld: Foto’s met matige details, zoals een licht gevarieerde achtergrond of een portret met wat schaduwen en diepte. Deze portretten vragen meer tijd om de details goed weer te geven.
Niveau 3 – Complex: Dit zijn foto’s met veel detail, bijvoorbeeld een drukke achtergrond, complexe belichting, of een foto van meerdere personen of dieren. Portretten uit dit niveau vergen de meeste tijd en precisie om te tekenen.
De textuur/prints van kleding heeft hier ook invloed op.
De uiteindelijke prijs wordt berekend op basis van het niveau waarin je foto valt. Neem gerust contact met ons op voor een prijsopgave op maat, afhankelijk van de foto die je aanlevert.
Hoe lang duurt het om een portret te tekenen?
De tijd kan variëren, afhankelijk van het detailniveau en de grootte van het portret. Gedetailleerdere of grotere portretten vergen meer tijd, terwijl eenvoudiger werk sneller kan worden afgerond. Elk portret wordt met liefde en aandacht voor detail gemaakt, zodat het resultaat naar wens is.
Wat heb ik nodig om een portret van mij te laten tekenen?
Voor het beste resultaat vraag ik om een duidelijke foto met hoge resolutie van het gezicht en/of de figuur. Zorg ervoor dat de foto goed verlicht is, met scherpe details, zodat ik de juiste proporties en gezichtsuitdrukkingen kan vastleggen. Hoe beter de kwaliteit van de foto, hoe gedetailleerder het portret kan zijn.
Wat als de foto niet van goede kwaliteit is?
Als de foto niet de gewenste kwaliteit heeft, kan ik mogelijk nog steeds een portret maken, maar dit kan invloed hebben op het detail en de precisie van het eindresultaat. Een foto met minder scherpte of slechte belichting kan het moeilijker maken om fijne details goed weer te geven. In sommige gevallen kan ik de foto in Photoshop aanpassen om de kwaliteit te verbeteren voordat ik begin met tekenen. Neem gerust contact met mij op als je twijfelt over de kwaliteit van de foto en om te kijken wat er mogelijk is!
Kan ik meerdere mensen in één portret laten tekenen?
Ja, het is mogelijk om meerdere personen in één portret te tekenen. Dit kan echter meer tijd en moeite kosten, afhankelijk van het aantal mensen.
Kan ik een portret van een huisdier of een object laten maken?
Absoluut! Ik teken niet alleen mensen, maar ook huisdieren, objecten, en zelfs landschappen.
Worden de tekeningen automatisch op internet gedeeld?
Nee, het resultaat van de tekening wordt niet zonder toestemming op internet gedeeld. Ik respecteer jouw privacy en zorg ervoor dat tekeningen alleen openbaar worden gemaakt als ik hiervoor vooraf jouw toestemming heb gekregen. Als je ervoor kiest om je tekening te delen, kan dit bijvoorbeeld op sociale media, maar altijd volgens jouw wensen.
Hoe wordt het portret geleverd?
Wanneer het portret afgerond is, is het gebruikelijk dat het wordt ingelijst met een standaardframe en glas, zodat het kunstwerk goed beschermd is. Dit is belangrijk, aangezien het een kwetsbaar en kostbaar product is dat bescherming nodig heeft tegen beschadigingen en vervuiling. Het standaardframe biedt een eenvoudige, tijdloze uitstraling die goed past bij diverse interieurstijlen en zorgt ervoor dat het portret altijd prachtig tot zijn recht komt.
Mocht je de voorkeur hebben om een ander frame of type glas te kiezen, dan werk ik graag met je samen om de perfecte optie te vinden die bij jouw persoonlijke stijl en wensen past. Zo zorgen we ervoor dat het portret niet alleen goed beschermd is, maar ook een unieke sfeer creëert die de essentie van het kunstwerk volledig tot leven brengt.
In sommige gevallen besteed ik het inlijsten uit aan een specialist, maar ik werk altijd nauw samen om te zorgen dat het resultaat precies is wat je voor ogen hebt.
Daarnaast zijn de volgende opties ook mogelijk tegen een meerprijs:
Afgedrukt en ingelijst: Ik kan het portret voor je afdrukken op hoogwaardig papier en het vervolgens voor je inlijsten, klaar om op te hangen.
Afgedrukt: Als je liever een afdruk zonder lijst wilt, kan ik het portret voor je afdrukken op hoogwaardig papier, zodat je het zelf kunt inlijsten.
Digitaal: Als je liever een digitale versie wilt, stuur ik je het portret als een hoge resolutie afbeelding. Zo kun je het zelf afdrukken of digitaal delen.
Laat me weten welke optie je voorkeur heeft, en ik zorg ervoor dat je portret precies aan jouw wensen voldoet!
Kan ik het portret aanpassen of bewerken nadat het klaar is?
Ja, ik bied een revisieronde aan waarin kleine aanpassingen kunnen worden doorgevoerd om het portret perfect te maken. Ik toon het portret meestal pas in de laatste afrondende fase, zodat je het eindresultaat in zijn geheel kunt ervaren. Tussentijdse versies kunnen soms vertekend overkomen en niet het uiteindelijke effect weerspiegelen. Als je echter graag het proces volledig wilt volgen, kan ik altijd tussendoor foto’s sturen zodat je mee kunt kijken en eventuele veranderingen kunt aangeven.
Wat gebeurt er als ik niet tevreden ben met het portret?
Als je niet helemaal tevreden bent, bespreek ik graag samen met je de mogelijke aanpassingen of bied ik een alternatieve oplossing aan.
Zijn er ook opties voor portretten in kleur?
Momenteel nog niet, later in de toekomst misschien wel.
Staat jouw vraag hier niet tussen?
Je kunt me altijd een e-mail sturen via de contactpagina, of stuur me een bericht via Instagram of Whatsapp!
Eenvoudig (vrijblijvende) aanvraag doen:
* Je kunt je foto’s sturen zodra je mijn antwoordbevestiging hebt ontvangen.